Savoir-faire

L'art de rendre tangible l'invisible

Chez NEXO, nous donnons forme à ce qui ne se voit pas.

Trois cent vingt heures. C’est le temps que nous consacrons à chaque création.

Le processus : du récit à l'œuvre

I. La recherche

Tout commence par une recherche. Non pas de matériaux, mais de sens.

Art, nature, relations humaines. Tels des archéologues des émotions, nous fouillons dans les histoires personnelles, l’histoire de l’art, les légendes ancestrales, comme le fil rouge du destin qui a inspiré notre collection Musubi.

II. La cartographie émotionnelle

Des textures, des volumes et des formes qui évoquent des souvenirs, renferment des promesses et embrassent des histoires.

Chaque moodboard est une carte sensorielle où la mémoire et le désir convergent dans un langage visuel que seul le cœur comprend pleinement.

III. La première incarnation

Les croquis naissent au crayon, intimes et vulnérables comme des confessions. Ensuite, la technologie 3D leur donne une dimension, mais ce n’est qu’un prélude. La véritable transformation est à venir…

Certaines pièces naissent directement dans la cire, sculptées à l’aide de cure-dents et de limes, dans un acte de pure création où les mains de Berenice sont les seules intermédiaires entre leur histoire et leur forme.

IV. Le sacrifice qui crée la beauté

La technique millénaire de la cire perdue transforme les bits en matière, permettant une fonte de haute précision pour réaliser des pièces complexes et détaillées en une seule pièce. Chaque pièce de cire est sacrifiée pour donner vie au métal, un rituel de transformation où la perte et la création sont indissociables.

V. Où réside l'âme

C’est ici que le temps s’arrête.

Les mains expertes de nos collègues de l’atelier avec lequel nous collaborons à Madrid polissent chaque surface et atteignent chaque recoin.

Ils apportent la touche finale qui personnalise chaque pièce et sertissent les pierres précieuses qui leur donneront leur personnalité.

Pour conclure cette étape, Berenice appose une dernière marque sur chaque pièce, en gravant subtilement le numéro de série et le nom de la marque. C’est le dernier dialogue intime entre l’artisan et le bijou, où chaque geste est une caresse qui lui confère son caractère définitif.

VI. La révélation finale

Le bijou, qui a déjà trouvé sa forme, part à la recherche de son esthétique finale.

Il est plongé dans un liquide qui, grâce à un courant invisible (presque un murmure d’énergie), scelle le lien entre l’argent et l’or.

Un rituel d’alchimie moderne.

C’est à cet instant que la pièce reçoit sa peau définitive : un manteau d’or 18 carats. Sa dureté la rend plus résistante et la couleur finale lui sera donnée par un bain d’or 24 carats.

Ce voile de lumière n’est pas seulement une finition. C’est la promesse que son éclat, comme celui des liens véritables, résistera au passage du temps.

L'Atelier : votre histoire, notre inspiration

À l’Atelier, le luxe prend tout son sens : le temps nécessaire pour comprendre un lien pour ceux qui recherchent l’expression maximale de leur individualité.

Un premier appel vidéo où les mots révèlent les désirs. Un moodboard qui traduit les émotions en formes, volumes et textures. Trois propositions où l’avenir devient visible. Une pièce imprimée en 3D qui devient une promesse tangible. Et enfin, la création définitive : un bijou qui n’existait pas dans le monde avant que vous ne le rêviez.

Parce que nous croyons en un luxe conscient, un luxe qui connaît l’origine de chaque matériau, responsable dans chaque processus et authentique dans chaque geste.